فیلم های آرنولد شوارتزنگر؛ قهرمانی بی‌نظیر و ستاره‌ای درخشان

با بررسی فیلم‌های ستاره‌ای درخشان در سینمای اکشن کنار شما هستیم. فیلم های آرنولد شوارتزنگر اکشنی بی‌پایان به همراه هنرمندی بدنساز!

در دنیای پر زرق و برق سینما، گاهی اوقات افسانه‌هایی ظهور می‌کنند که تنها با یک نام شناخته می‌شوند؛ آرنولد شوارتزنگر، قهرمان بدن‌سازی که به ستاره‌ی سینمای اکشن و سیاست‌مداری تبدیل شد، بدون شک یکی از این اسطوره‌ها است. اما آرنولد فقط به خاطر اندام عضلانی یا نقش‌هایش در سیاست معروف نیست؛ او به خاطر بازی در برخی از بهترین فیلم های تاریخ سینما، از جمله مجموعه‌هایی که جهان‌های جدیدی را به تصویر کشیده‌اند، شناخته می‌شود.

آرنولد شوارتزنگر، نامی است که به معنای واقعی کلمه با سینمای اکشن عجین شده است. او کسی است که با هر حرکت، هر نگاه و هر جمله‌ای که از دهانش بیرون می‌آید، تاریخ می‌سازد. فراتر از یک بازیگر، آرنولد تبدیل به نمادی از قدرت، استقامت و تعقیب رویاها شده است، فارغ از اینکه چقدر دور و دست‌نیافتنی به نظر برسند.

در این مقاله، قصد داریم سفری به دنیای فیلم های آرنولد شوارتزنگر برویم و نگاهی عمیق‌تر به ده فیلم برتر او بیندازیم، فیلم‌هایی که نه تنها شکل‌گیری ژانر اکشن را متحول کرده‌اند بلکه به ما آموخته‌اند در برابر مشکلات ایستادگی کنیم، بجنگیم و هرگز تسلیم نشویم. از میدان‌های جنگ سرخ‌وخونی “کونان بربر” گرفته تا آینده‌ای تاریک و غبارآلود در “ترمیناتور”، آرنولد همیشه بیشتر از یک بازیگر بوده است؛ او پیام‌آور امید و نشان‌دهنده‌ی این حقیقت است که قهرمانان واقعی از جنس عضلات تنها نیستند، بلکه از جنس اراده و قلب هستند.

بیایید با هم، در این مقاله، پرده از رازهای نهفته در داستان‌های فیلم‌های آرنولد برداریم و دیدگاهی جدید به دنیایی که او در هر کادر سینمایی خلق کرده است، پیدا کنیم. همراه ما باشید در این سفر به عمق جهان‌هایی که آرنولد شوارتزنگر برای ما به ارمغان آورده است؛ جهان‌هایی پر از اکشن، هیجان، عشق و، مهم‌تر از همه، امید.

لیست سرفصل‌ها

لیست فیلم های آرنولد شوارتزنگر

با معرفی بهترین فیلم های آرنولد با ما باشید.

Terminator 2: Judgment Day (1991):

• امتیاز IMDB: 6
• امتیاز Rotten tomato: مخاطبین95 |91 منتقدان

“Terminator 2: Judgment Day”، کارگردانی شده توسط جیمز کامرون و منتشر شده در سال 1991، ادامه‌ای به فیلم موفق “The Terminator” محسوب می‌شود و دومین قسمت از مجموعه فیلم‌های Terminator است. این فیلم با بازی آرنولد شوارتزنگر، لیندا همیلتون، رابرت پاتریک و ادوارد فرلانگ، در دنیایی جریان دارد که هوش مصنوعی شرور Skynet قصد دارد آینده‌ای را که در آن انسان‌ها مقاومت می‌کنند، نابود سازد. به همین منظور، یک ترمیناتور پیشرفته و شکل‌گیرنده به نام T-1000 به گذشته فرستاده می‌شود تا جان کانر، رهبر مقاومت آینده را که هنوز کودک است، از بین ببرد. در مقابل، مقاومت یک ترمیناتور دیگر، T-800 (که توسط شوارتزنگر بازی می‌شود)، که برنامه‌ریزی مجدد شده تا محافظ جان باشد، را به گذشته می‌فرستد.

فیلم در لس آنجلس سال 1995 جریان دارد، جایی که مادر جان، سارا کانر، به خاطر تلاش‌های خشونت‌آمیز برای جلوگیری از “روز قضاوت” در آسایشگاه روانی نگهداری می‌شود. جان که اکنون با خانواده‌ای نگهدارنده زندگی می‌کند، سارا را دیوانه فرض می‌کند و از او دوری می‌جوید. اما هنگامی که T-1000 شروع به تعقیب جان می‌کند، T-800 به کمک او می‌شتابد و او را از دست ترمیناتور نجات می‌دهد. این فیلم از بهترین فیلم های آرنولد شوارتزنگر به شمار می‌رود.

“Terminator 2” تاثیر عظیمی بر روی جلوه‌های ویژه و انیمیشن‌های کامپیوتری داشت و با استفاده از تکنیک‌های پیشرفته‌ای که توسط Industrial Light & Magic ارائه شد، جلوه‌های بصری مبتنی بر CGI را به سطح جدیدی ارتقا داد. کاراکتر T-1000 به عنوان یک ربات مایع و نفوذناپذیر، تصویری جدید و بی‌سابقه از تهدیدات آینده را نشان می‌دهد که با استفاده از تکنولوژی‌های مدرن جلوه‌های ویژه به تصویر کشیده شده است.

این فیلم به دلیل داستان قدرتمند، کارگردانی مهارت‌آمیز کامرون، بازی‌های قوی بازیگران و نوآوری‌های فنی‌اش، تحسین‌های فراوانی را به دست آورد و جوایز متعددی از جمله اسکار را از آن خود کرد. “Terminator 2” نه تنها به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های علمی-تخیلی و اکشن شناخته می‌شود، بلکه همچنین به عنوان یک تاثیرگذار عمده در عرصه جلوه‌های بصری در سینما محسوب می‌شود و راه را برای استفاده از تصاویر کامپیوتری در فیلم‌های آینده هموار ساخته است​​​​.

Predator (1987):

• امتیاز IMDB: 8
• امتیاز Rotten tomato:  مخاطبین87 |80 منتقدان

“Predator” (1987)، کارگردانی شده توسط جان مک‌تیرنان، یکی از کلاسیک‌های ژانر علمی-تخیلی و اکشن است که در جنگل‌های آمریکای جنوبی اتفاق می‌افتد. این فیلم، که با بودجه‌ای حدود 15 میلیون دلاری ساخته شده و در نهایت 98 میلیون دلار در سراسر جهان فروخت، داستان تیم نجات نظامی را روایت می‌کند که توسط آرنولد شوارتزنگر با نام داچ شیفر رهبری می‌شود و برای نجات اسیرانی در قلمرو گریلاها به جنگل فرستاده می‌شوند. آن‌ها به زودی خود را در برابر یک شکارچی بیگانه و پیشرفته قرار می‌دهند که از فناوری پنهان‌کاری و تصویربرداری حرارتی استفاده می‌کند.

فیلم با معرفی آن‌ها به عنوان تیمی قدرتمند و مجهز آغاز می‌شود، اما به محض ورود به جنگل و مواجهه با موجود فضایی، توانایی‌ها و اعتماد به نفس آن‌ها به چالش کشیده می‌شود. این شکارچی فضایی که به دنبال گرفتن انسان‌ها به عنوان تروفی است، با ظرافت و قدرت شگفت‌انگیزی به دنبال قربانیانش می‌گردد و در نهایت باعث می‌شود که داچ و تیمش برای بقا تلاش کنند.

“Predator” نه تنها برای جلوه‌های ویژه خود شناخته شده است بلکه به خاطر ساختار داستانی و تنش‌های به وجود آمده در طول فیلم مورد توجه قرار گرفته است. با وجود نقدهای مختلف در زمان انتشار، این فیلم به یکی از بهترین فیلم‌های دهه ۸۰ و یک اثر کلاسیک در ژانرهای اکشن و علمی-تخیلی تبدیل شده است.

مک‌تیرنان با استفاده از مکان‌های فیلمبرداری در مکزیک و ایجاد یک جنگل غیرقابل نفوذ که به خوبی احساس خطر و زیبایی را منتقل می‌کند، اثری را خلق کرده که همزمان هم دلهره‌آور و هم زیبا است. جزئیات موجود فضایی، طراحی شده توسط استن وینستون، تاثیری دائمی بر صنعت و تصویر بیگانگان در سینما گذاشته است​​​​.

Total Recall (1990):

• امتیاز IMDB: 5
• امتیاز Rotten tomato:  مخاطبین 79| 82 منتقدان

“توتال ریکال” (Total Recall) فیلمی است که در سال 1990 به کارگردانی پل ورهوون ساخته شده است. این فیلم که برگرفته از داستان کوتاه “We Can Remember It for You Wholesale” نوشته فیلیپ کی. دیک است، داستان داگلاس کواید (با بازی آرنولد شوارتزنگر)، یک کارگر ساختمانی که تصمیم می‌گیرد خاطراتی جعلی از ماجراجویی خارق‌العاده‌ای در مریخ در ذهنش کاشته شود، را روایت می‌کند. او بعداً متوجه می‌شود که این ماجراجویی در واقعیت اتفاق می‌افتد و از سازمان‌های سایه‌ای فرار می‌کند که سعی دارند او را از بازیابی خاطرات گذشته‌اش به عنوان یک مامور مخفی مریخی جلوگیری کنند.

فیلم با بودجه‌ای بین 48 تا 80 میلیون دلار ساخته شد و در نهایت حدود 261.4 میلیون دلار در سرتاسر جهان فروش کرد. “توتال ریکال” به خاطر پایان دوپهلویش که آیا ماجراهای کواید واقعی است یا خیالی، همچنین به خاطر موضوعاتی چون استبداد و استعمار مورد ستایش قرار گرفته است. فیلم به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های شوارتزنگر و یکی از بهترین فیلم‌های علمی-تخیلی تا به امروز شناخته شده است.

استادانه‌ترین ویژگی‌های “توتال ریکال” در ترکیب بندی پیچیده و تصاویر بصری جالب آن نهفته است. داستان فیلم حول محور ایده جالبی می‌چرخد که چه اتفاقی می‌افتد اگر بتوان خاطراتی را در ذهن شما کاشت. فیلم با تأکید بر اینکه کواید ممکن است در حال تجربه خاطرات کاشته شده باشد یا واقعاً آن‌ها را تجربه می‌کند، با احتمالات بازی می‌کند. فیلم در عین حال که مملو از عملیات و خشونت است، بر اساس داستانی از فیلیپ کی. دیک، ساخته شده و حول محور یک ایده جالب می‌چرخد: اگر بتوان با خاطرات تأمین شد؟ اگر تمام “گذشته” شما، دقیقاً تا این لحظه، می‌توانست در مغز شما نصب شود، جایگزین تجربیاتی که واقعاً از طریق آنها گذر کرده‌اید؟ این سوال اصلی است که در “توتال ریکال” مطرح می‌شود، هرچند گاهی اوقات نه کواید و نه ما نمی‌توانیم کاملاً مطمئن باشیم که چه اتفاقی می‌افتد​​​​.

True Lies (1994):

• امتیاز IMDB: 3
• امتیاز Rotten tomato:  مخاطبین 76| 71 منتقدان

“True Lies”، فیلمی به کارگردانی جیمز کامرون و با بازی آرنولد شوارتزنگر، جیمی لی کورتیس، و تام آرنولد، ماجرای هری تسکر (بازی شوارتزنگر) را دنبال می‌کند که به ظاهر یک فروشنده نرم‌افزار است اما در حقیقت یک مامور مخفی برای بخش مبارزه با تروریسم اومگا سکتور است. او درگیر ماجراهایی می‌شود که هم زندگی حرفه‌ای او و هم زندگی شخصی‌اش با همسرش، هلن (بازی جیمی لی کورتیس)، را تحت تأثیر قرار می‌دهد. هری متوجه می‌شود که همسرش ممکن است با فروشنده ماشین‌های دست دومی به نام سایمون (بازی بیل پکستون) رابطه دارد که خودش را به عنوان یک مامور مخفی جا زده است. هری با استفاده از منابع اومگا سکتور برای یافتن حقیقت تلاش می‌کند و در این میان، با تروریست‌هایی که تلاش می‌کنند سلاح‌های هسته‌ای را به داخل ایالات متحده قاچاق کنند، درگیر می‌شود.

فیلم با ترکیبی از کمدی، اکشن، و المان‌های هیجان‌انگیز پیش می‌رود و شامل صحنه‌هایی با افکت‌های ویژه خیره‌کننده و موقعیت‌هایی است که به شوخی و سرگرمی می‌پردازند. “True Lies” به خاطر سکانس‌های اکشن خود، از جمله تعقیب‌ها، درگیری‌های هوایی، و منفجر شدن‌ها، شناخته شده است. با اینکه داستان فیلم بیشتر به عنوان زمینه‌ای برای این صحنه‌ها عمل می‌کند، اما توانایی‌های شوارتزنگر به عنوان یک بازیگر اکشن و کمدی، به خوبی در این فیلم به نمایش گذاشته شده است.

علاوه بر این، “True Lies” برخی مسائل اخلاقی و روابط خانوادگی را به چالش می‌کشد، به ویژه زمانی که هری متوجه می‌شود چگونه دورویی و اسرار می‌توانند بر روابط نزدیک تأثیر بگذارند. جیمی لی کورتیس نیز با ایفای نقش هلن، توانایی‌های خود را در نقش‌های کمدی و اکشن به خوبی به نمایش می‌گذارد.

به طور کلی، “True Lies” ترکیبی منحصر به فرد از کمدی، اکشن، و درام است که تماشاگران را درگیر داستانی می‌کند که هم احساسات و هم هیجان را دربردارد​​​​.

The Terminator (1984):

• امتیاز IMDB: 1
• امتیاز Rotten tomato:  مخاطبین 89| 100 منتقدان

“ترمیناتور” (The Terminator)، فیلمی علمی-تخیلی اکشن به کارگردانی جیمز کامرون و بازی آرنولد شوارتزنگر در نقش یک قاتل سایبرنتیک فرستاده شده از سال ۲۰۲۹ به ۱۹۸۴ برای کشتن سارا کانر (بازی شده توسط لیندا همیلتون) است. دلیل این اقدام، جلوگیری از تولد پسر سارا، جان کانر، که در آینده بشریت را از نابودی توسط هوش مصنوعی مخرب Skynet نجات می‌دهد، عنوان شده است. کایل ریس (بازی شده توسط مایکل بیهن)، سربازی از آینده، برای محافظت از سارا به گذشته فرستاده می‌شود. فیلم با بودجه‌ای اندک ۶.۴ میلیون دلاری ساخته شد و در نهایت توانست ۷۸.۳ میلیون دلار فروش داشته باشد، و کامرون را به یک کارگردان شناخته شده در هالیوود تبدیل کرد​​.

جذابیت “ترمیناتور” بیشتر در حماسه‌اش واقع شده است. داستان با یک نبرد در آینده دیستوپیایی آغاز می‌شود که در آن انسان‌ها تقریبا توسط ماشین‌ها نابود شده‌اند. ماشین‌ها، ترمیناتوری را به گذشته می‌فرستند تا مادر رهبر آینده انسان‌ها را پیش از به دنیا آمدن فرزندش بکشد. این فیلم با تمرکز بر سه شخصیت اصلی و استفاده از افکت‌های ویژه‌ای که برای زمان خود بسیار نوآورانه بودند، توانست جایگاهی ویژه در ژانر علمی-تخیلی بیابد. علی‌رغم بودجه اندک، ترمیناتور به یکی از ماندگارترین فیلم‌ها در تاریخ سینما تبدیل شد و سرآغازی برای یک فرانشیز بزرگ سینمایی شد​​. ترمیناتور یکی از بهترین فیلم های اکشن آرنولد است.

فیلم ترکیبی از احساسات، تعقیب و گریزهای پرتنش و نبردهای خشن را ارائه می‌دهد که همگی در قالب یک داستان علمی-تخیلی روایت می‌شوند. “ترمیناتور” برای نسل‌های مختلف تماشاچیان یک اثر فراموش نشدنی است که به خوبی توانسته تعریفی نو از مفهوم هوش مصنوعی و تاثیر آن بر آینده بشریت ارائه دهد.

Commando (1985):

• امتیاز IMDB: 7
• امتیاز Rotten tomato:  مخاطبین68 | 67 منتقدان

“کماندو”، فیلمی اکشن و هیجانی آمریکایی محصول ۱۹۸۵ به کارگردانی مارک ال. لستر و تهیه‌کنندگی جوئل سیلور است. در این فیلم، آرنولد شوارتزنگر در نقش جان ماتریکس، یک کلنل سابق نیروهای ویژه ارتش آمریکا، ظاهر می‌شود که برای نجات دختر ربوده شده‌اش، جنی، مبارزه می‌کند. داستان فیلم با حمله ناشناسانی به خانه دورافتاده ماتریکس و ربوده شدن دخترش شروع می‌شود. ماتریکس که با تهدید به قتل دخترش مجبور به انجام یک ترور سیاسی می‌شود، تصمیم می‌گیرد با کمک سیندی، یک مهماندار پرواز که به طور اتفاقی وارد ماجرا می‌شود، نقشه‌های دشمنانش را خنثی کند. فیلم با بودجه‌ای ۹ میلیون دلاری ساخته شد و در گیشه بیش از ۵۷.۵ میلیون دلار فروش کرد و به یک موفقیت تجاری تبدیل شد​​.

“کماندو” برای اکشن‌های بی‌وقفه و شوخ‌طبعی‌هایش شناخته می‌شود. شوارتزنگر با ایفای نقش یک پدر غیرقابل متوقف که به دنبال نجات دخترش است، به خوبی از عهده بازی برآمده است. فیلم، علاوه بر حضور قدرتمند شوارتزنگر، با داشتن شخصیت‌های جانبی جذاب مانند سیندی که توسط ری داون چانگ بازی می‌شود و بنت، نقش منفی فیلم با بازی ورنون ولز، مخاطبان را سرگرم می‌کند. به خاطر داشتن اکشن‌های پی‌در‌پی و دیالوگ‌های به یادماندنی، “کماندو” به عنوان یکی از نمونه‌های بارز فیلم‌های اکشن دهه ۸۰ شناخته می‌شود. این فیلم به دلیل بهره‌گیری از کلیشه‌های ژانر اکشن با نگاهی نیمه‌تمسخرآمیز، ممکن است اولین فیلم اکشن کاملاً پست‌مدرن تلقی شود که با استفاده از اکشن‌های اغراق‌آمیز و دیالوگ‌های طنزآلود، توانسته است تجربه‌ای متفاوت و سرگرم‌کننده را برای تماشاچیان ارائه دهد​​.

نوع نگاه شوارتزنگر به شخصیت جان ماتریکس و توانایی او در خلق لحظاتی همراه با خشونت و طنز، “کماندو” را به یک تجربه‌ی منحصر به فرد در میان فیلم های اکشن تبدیل کرده است.

Conan the Barbarian (1982):

• امتیاز IMDB: 9
• امتیاز Rotten tomato:  مخاطبین 74| 67 منتقدان

“کونان بربر” (Conan the Barbarian) فیلمی حماسی در ژانر شمشیر و جادو است که در سال ۱۹۸۲ توسط جان میلیوس کارگردانی و با بازی آرنولد شوارتزنگر در نقش اصلی ساخته شده است. داستان بر اساس شخصیت کونان از آثار رابرت ای. هاوارد است و حکایت جنگجویی بربر به نام کونان را روایت می‌کند که به دنبال انتقام مرگ والدین خود از دست تولسا دوم، رهبر یک فرقه مار است. فیلم با بودجه‌ای ۲۰ میلیون دلاری ساخته شد و در گیشه موفقیت قابل توجهی داشت، با فروشی بین ۶۸.۹ تا ۷۹.۱ میلیون دلار.

“کونان بربر” به دلیل صحنه‌های اکشن، طراحی تولید، کارگردانی، سبک بصری و افکت‌های ویژه‌اش تحسین شد، اما به خاطر محتوای خشن و نویسندگی ضعیف تر نقدهای متفاوتی دریافت کرد. این فیلم به آرنولد شوارتزنگر شهرت جهانی داد و تبدیل به یک فیلم فرهنگی شد. دنباله‌ای به نام “کونان نابودگر” (Conan the Destroyer) در سال ۱۹۸۴ و یک بازسازی در سال ۲۰۱۱ ساخته شد​​.

روجر ایبرت در نقد فیلمش توضیح می‌دهد که “کونان بربر” فانتزی کاملی برای کودکان پیش‌بلوغ است که از مسائل خانوادگی و مدرسه دلسرد شده‌اند. او فیلم را برای توانایی‌های بصری‌اش و همچنین شخصیت‌های اصلی آن که با طنز و هوش سرگرم‌کننده هستند، ستایش می‌کند. با این حال، ایبرت از نمایش تولسا دوم، شخصیت منفی که توسط جیمز ارل جونز، یک بازیگر سیاه‌پوست، بازی می‌شود، انتقاد می‌کند. او معتقد است که صحنه نهایی مبارزه میان کونان و دوم ممکن است برخی تصورات نژادپرستانه را تقویت کند​​.

Kindergarten Cop (1990):

• امتیاز IMDB: 2
• امتیاز Rotten tomato: 52 مخاطبین| 54 منتقدان

“پلیس کودکستان”، فیلمی کمدی-اکشن آمریکایی محصول سال ۱۹۹۰ است که توسط ایوان رایتمن کارگردانی شده و آرنولد شوارتزنگر در نقش جان کیمبل، یک کارآگاه سرسخت پلیس لس آنجلس که به عنوان معلم مهدکودک به صورت مخفی کار می‌کند تا همسر و فرزند یک قاچاقچی مواد مخدر خطرناک به نام کالن کریسپ را پیدا کند، به ایفای نقش پرداخته است. فیلم با استقبال تجاری خوبی مواجه شد و در سراسر جهان ۲۰۲ میلیون دلار فروش داشت، اگرچه نقدها نسبت به آن متفاوت بودند. شوارتزنگر برای توانایی‌های کمدی‌اش در این فیلم، پس از بازی‌های قبلی‌اش در فیلم‌های اکشن-ماجراجویی، تحسین شد​​.

روجر ایبرت، منتقد سینما، فیلم را ترکیبی از اجزایی توصیف کرد که به نظر نمی‌رسید با هم جور باشند، اما به نحوی همه چیز به خوبی پیش رفت و تفریحی شیک از موقعیت‌های غیرممکن و شوارتزنگر ارائه داد. او به ویژه صحنه‌های مربوط به شوارتزنگر و کودکان کلاس را ستود و اشاره کرد که این قسمت‌ها بهترین بخش‌های فیلم هستند، نه تنها به خاطر حرف‌های بامزه کودکان بلکه به دلیل استفاده‌ی مؤثر شوارتزنگر از کمدی آرام، غالباً با خود او به عنوان موضوع شوخی. ایبرت همچنین به این نکته اشاره کرد که این فیلم برای کودکان کوچکتر مناسب نیست زیرا شامل صحنه‌هایی است که می‌تواند برای دانش‌آموزان دبستانی ترسناک باشد، مانند یک مرد که مدرسه را به آتش می‌کشد، کودکان کوچکی که ربوده و ترسانده می‌شوند، یک پدر که فرزندش را سیلی می‌زند و غیره​​.

Eraser (1996):

• امتیاز IMDB: 2
• امتیاز Rotten tomato:  مخاطبین39 | 43 منتقدان

“Eraser”، فیلمی اکشن آمریکایی محصول ۱۹۹۶ به کارگردانی چاک راسل است که آرنولد شوارتزنگر، ونسا ویلیامز، جیمز کان، جیمز کوبرن، و رابرت پاستورلی در آن ایفای نقش کرده‌اند. فیلم داستان یک مارشال ایالات متحده از برنامه محافظت از شاهدان (WITSEC) را روایت می‌کند که مسئولیت حفاظت از یک مدیر ارشد در حال افشاگری درباره یک معامله غیرقانونی اسلحه را بر عهده دارد و زمانی که یکی از دخیلان در این معامله به عنوان یک جاسوس در WITSEC فاش می‌شود، مجبور به مبارزه با سابق‌اللیه‌های خود می‌شود. فیلم با بودجه‌ای ۱۰۰ میلیون دلاری ساخته شده و بیش از ۲۴۲ میلیون دلار در گیشه جهانی فروش داشته است. همچنین برای بهترین ویرایش افکت‌های صوتی در جوایز اسکار ۱۹۹۷ نامزد شده است اما به “روح و تاریکی” باخته است​​.

روجر ایبرت در نقد خود اشاره کرده است که “Eraser” سرگرمی خوبی با اکشن و جلوه‌های ویژه خیره‌کننده است و انرژی بالایی دارد. شوارتزنگر نقش یک قهرمان معمولی خود را بازی می‌کند، مامور برتر برنامه حفاظت از شاهدان فدرال، و ونسا ویلیامز نیز به خوبی در نقش او همراهی می‌کند. با وجود اینکه فیلم برای اکشن و جلوه‌های ویژه‌اش تحسین شده، اما داستان و واقع‌گرایی آن مورد انتقاد قرار گرفته، به ویژه در مورد استفاده از اسلحه ریلی که ادعا می‌شود تقریبا با سرعت نور شلیک می‌کند. با این حال، ایبرت اعتراف می‌کند که فیلم به خاطر هیجان و اکشنش لذت‌بخش است​​.

Last Action Hero (1993):

• امتیاز IMDB: 5
• امتیاز Rotten tomato: مخاطبین 48| 40 منتقدان

“آخرین قهرمان اکشن” (Last Action Hero)، فیلمی است که در سال ۱۹۹۳ به کارگردانی جان مک‌تیرنان و با بازی آرنولد شوارتزنگر در نقش دتکتیو جک اسلیتر ساخته شد. داستان این فیلم درباره پسری ده ساله به نام دنی مدیگان است که به دنیای سینمایی فیلم‌های اکشن مورد علاقه‌اش منتقل می‌شود و با قهرمان فیلم، جک اسلیتر، همراه می‌شود تا در نهایت به حل یک پرونده کمک کند​​.

این فیلم به عنوان یک پارودی بر فیلم‌های اکشن ساخته شده است، اما برخی منتقدان معتقدند که با وجود داشتن المان‌هایی برای تمسخر کلیشه‌های ژانر اکشن، خود فیلم نیز دچار همان کلیشه‌ها شده و موفق به ارائه یک تمسخر کامل نشده است. فیلم با استفاده از انفجارهای بزرگ، تعداد مرگ و میر بالا، شرورهای افراطی، نجات‌های در لحظه آخر، و دیالوگ‌های کمیک یکبار مصرف سعی در بیان پیام خود دارد​​

روجر ایبرت، منتقد سینما، بیان می‌کند که “آخرین قهرمان اکشن” بیشتر به نظر می‌رسد که یک ایده خوب باشد تا یک فیلم که از ابتدا تا انتها فکر شده باشد. او معتقد است که فیلم بیشتر بر روی گیمیک خود تمرکز دارد تا اینکه فراتر از آن برود، به طوری که ما چندان نگران سرنوشت جک اسلیتر نیستیم چرا که او به عنوان یک شخصیت فیلمی داستانی معرفی شده است​​.

در نهایت، با وجود داشتن لحظاتی از نبوغ و تفریح، “آخرین قهرمان اکشن” تحت وزن خود فرو می‌ریزد و هیچ دفاعی از سوی سازندگان یا طرفداران این فیلم ارائه نمی‌شود. با این حال، هنوز هم این فیلم دارای طرفداران پر و پا قرصی است که به دلیل وجود لحظات خوب و شوخی‌های درون فیلمی از آن لذت می‌برند​​.

Kung Fury 2 آخرین فیلم آرنولد شوارتزنگر

فیلم “Kung Fury 2” ادامه‌ای است بر فیلم کوتاه پرطرفدار “Kung Fury” که در سال 2015 منتشر شد و به سرعت توانست به یک پدیده فرهنگی تبدیل شود. این فیلم کمدی و هنرهای رزمی، به کارگردانی و نویسندگی دیوید سندبرگ، با حضور بازیگرانی چون مایکل فاسبندر، آرنولد شوارتزنگر، آلکساندرا شیپ، رالف مولر و جورما تاکونه در نقش‌های اصلی به نمایش درمی‌آید​​. این فیلم جدیدترین فیلم آرنولد می‌باشد.

داستان در سال ۱۹۸۵ و در شهر میامی رخ می‌دهد، جایی که Kung Fury و گروهش از Thundercops، نیروی پلیس نهایی که از سراسر تاریخ جمع‌آوری شده‌اند، شهر را از دست Kung Führer (آدولف هیتلر) و نیروهایش محافظت می‌کنند. پس از مرگ تراژیک یکی از اعضای Thundercops، گروه منحل شده و شخصیت مرموزی از سایه‌ها ظاهر می‌شود تا در کوشش‌های Kung Führer برای به دست آوردن سلاح نهایی به او کمک کند. Kung Fury باید از زمان و مکان عبور کند تا دوستانش را نجات دهد، آکادمی معتبر کونگ فوی میامی را دفاع کند و برای همیشه شر را شکست دهد​​​​.

سخن پایانی

در پایان این سفر شگفت‌انگیز به دنیای فیلم‌های آرنولد شوارتزنگر، نمی‌توان چشم پوشید از تأثیر عمیق و ماندگاری که او بر پرده‌های نقره‌ای و در قلب‌های ما به جای گذاشته است. آرنولد بیش از یک بازیگر یا یک ستاره سینمایی است؛ او نمادی از تعهد، پشتکار، و تبدیل رویاها به واقعیت است.

همچون کوهی استوار، او در برابر چالش‌ها ایستادگی کرده و با هر نقشی که بر عهده گرفته، طیف وسیعی از احساسات و عمق انسانی را به نمایش گذاشته است. از خنده‌های بی‌پروا تا درد و غم‌های عمیق، آرنولد توانسته تجربیات متفاوتی را برای مخاطبان خلق کند. در این مقاله سعی شد لیستی از بهترین آثار این بازیگر و کارگردان را در کنار اشاره‌ای به جدیدترین فیلم آرنولد به شما ارائه دهیم.

بیایید قدردان باشیم برای همه لحظاتی که آرنولد توانسته شادی، هیجان، و الهام را به زندگی ما بیاورد. او به ما آموخت که با اراده و پشتکار می‌توان علی‌رغم همه سختی‌ها به موفقیت رسید. هر فیلمی که از او دیده‌ایم، درسی بوده برای رویارویی با ترس‌ها، چیره شدن بر مشکلات و غلبه بر محدودیت‌ها.

در نهایت، آرنولد شوارتزنگر نه تنها به عنوان یک اسطوره سینمایی، بلکه به عنوان یک الگوی زندگی در خاطره‌ها باقی می‌ماند. او به ما نشان داد که با اعتماد به نفس، تلاش، و احترام به دیگران، هرکسی می‌تواند ستاره‌ای در عرصه‌ی زندگی خویش باشد. بیایید با الهام از سفر حرفه‌ای و شخصی او، به سمت آینده‌ای روشن گام برداریم.

آرنولد شوارتزنگر نه تنها در فیلم‌ها، بلکه در هر بُعد از زندگی واقعی، قهرمانی است که همواره به یاد می‌آوریم و با احترام از او یاد می‌کنیم. اجازه دهید با الهام از روحیه‌ی جنگنده و دلیرانه‌ی او، هر روزمان را به یک ماجراجویی جدید تبدیل کنیم.