هیدئو کوجیما معتقد است هوش مصنوعی می‌تواند روند ساخت بازی را سریع‌تر و کم‌هزینه‌تر کند، اما ممکن است لذت اصلی خلق آثار هنری را از بین ببرد. او هشدار می‌دهد که اگر توسعه این فناوری بدون محدودیت ادامه پیدا کند، هوش مصنوعی در پنج تا ۱۰ سال آینده می‌تواند نقش پررنگ‌تری در فعالیت‌های خلاقانه داشته باشد.
به گزارش Notebookcheck، هیدئو کوجیما، خالق مجموعه Metal Gear و بازی Death Stranding، درباره گسترش استفاده از هوش مصنوعی در صنعت بازی‌سازی و تاثیر احتمالی آن بر خلاقیت انسان‌ها ابراز نگرانی کرده است. او در گفت‌وگویی با رسانه ژاپنی Game*Spark توضیح داد که این فناوری می‌تواند بهره‌وری را افزایش دهد، اما جایگزین‌کردن بخش‌های مختلف فرایند تولید با رایانه ممکن است جذابیت اصلی کار خلاقانه را کاهش دهد.
از افزایش بهره‌وری تا ازدست‌رفتن لذت خلق اثر
کوجیما معتقد است هوش مصنوعی ادامه مسیری است که ابزارهای دیجیتالی مانند فتوشاپ و نرم‌افزارهای واژه‌پرداز آغاز کرده‌اند. این فناوری‌ها انجام بسیاری از کارها را ساده‌تر کرده‌اند و حالا هوش مصنوعی نیز با کوتاه‌کردن زمان تولید و کاهش هزینه‌ها، امکانات بیشتری در اختیار سازندگان قرار می‌دهد.
بااین‌حال، نگرانی اصلی او به بخش‌هایی از کار مربوط می‌شود که با خودکارسازی ممکن است کنار گذاشته شوند. کوجیما با اشاره به نقاشی، ساخت ماکت و حل پازل توضیح داد که لذت این فعالیت‌ها صرفا به نتیجه نهایی وابسته نیست؛ بلکه فرایند ساخت، آزمون‌وخطا و رسیدن تدریجی به نتیجه، بخش مهمی از تجربه خلاقانه را تشکیل می‌دهد.
او معتقد است اگر فرد فقط به رایانه دستور بدهد اثری تولید کند و سپس با چند فرمان خروجی را اصلاح کند، ممکن است محصول قابل‌قبولی به دست آید، اما تجربه‌ای که از مشارکت مستقیم در خلق اثر حاصل می‌شود، تا حد زیادی از بین می‌رود.
کوجیما برای پنج تا ۱۰ سال آینده نگران نیست
این بازی‌ساز ژاپنی پیش‌بینی می‌کند که در پنج تا ۱۰ سال آینده شرایط همچنان قابل‌قبول خواهد بود؛ اما اگر توسعه هوش مصنوعی بدون کنترل ادامه پیدا کند، ممکن است این فناوری در آینده به یکی از بازیگران اصلی حوزه خلاقیت تبدیل شود. او با لحنی شوخ‌طبعانه گفت احتمالا در آن زمان دیگر حضور نخواهد داشت و تصمیم‌گیری درباره این آینده به نسل جوان‌تر سپرده می‌شود.
کوجیما در عین حال مخالف استفاده از هوش مصنوعی نیست. او پیش‌تر نیز گفته بود که ترجیح می‌دهد این فناوری وظایف تکراری و خسته‌کننده را برعهده بگیرد تا هزینه و زمان تولید بازی کاهش پیدا کند. تفاوت دیدگاه فعلی او بیشتر در تاکید بر حفظ نقش انسان در بخش خلاقانه تولید است.
پروژه‌های آینده کوجیما پروداکشنز چه وضعیتی دارند؟
کوجیما در بخش دیگری از مصاحبه به دو پروژه در دست ساخت استودیوی خود اشاره کرد. بازی ترسناک اودی (OD) با هدف ارائه تجربه‌ای متفاوت از آثار موجود ساخته می‌شود و پروژه فایسینت (PHYSINT) نیز یک بازی اکشن جاسوسی است که می‌خواهد مرز میان سینما و بازی‌های ویدیویی را کمرنگ کند.
او همچنین از همکاری با Niantic Spatial در حوزه واقعیت افزوده صحبت کرد. کوجیما این مسیر را بخشی از مرحله سوم فعالیت‌های استودیو می‌داند؛ مرحله‌ای که در آن سرگرمی، آموزش و دیگر تجربه‌های دیجیتال از نمایشگرها فراتر می‌روند و با زندگی روزمره ترکیب می‌شوند. انتشار فایسینت نیز با همکاری ایکس‌باکس انجام خواهد شد؛ موضوعی که کوجیما پروداکشنز و مایکروسافت در سپتامبر ۲۰۲۶ رسما تایید کردند.
درنهایت، صحبت‌های کوجیما بیشتر از آنکه مخالفت با فناوری باشد، هشداری درباره مرز میان خودکارسازی و خلاقیت انسانی است. از نگاه او، سرعت تولید و کیفیت محصول نهایی تمام ارزش یک اثر هنری را تعیین نمی‌کنند؛ تجربه‌ای که سازنده در مسیر خلق آن به دست می‌آورد نیز باید حفظ شود.